transdiciplinariedad

“La transdisciplinariedad  se concibe como una visión del mundo que busca ubicar al hombre y a la humanidad en el centro de nuestra reflexión, y desarrollar una concepción integradora del conocimiento. Para ello, esta corriente de pensamiento ha desarrollado tres pilares: los niveles de realidad, la lógica del tercero incluido y la complejidad, a partir de los cuales pretende fundar una metodología que aborde la cuestión humana y del conocimiento desde una perspectiva de interconexión en el sentido de complexus o “lo que está tejido junto”. 

MURALISMO MEXICANO

Muralismo mexicano

• Movimiento artístico de México de principios del siglo XX, respondía a las ideas revolucionarias de la época.
• Propone la producción de obras monumentales para el pueblo en las que se retrata la realidad mexicana, las luchas sociales y otros aspectos de su historia.
• La figura humana y el color se convierten en los verdaderos protagonistas de la pintura
• Redescubrieron el empleo del fresco y la encáustica.
• los muralistas se convirtieron en cronistas de la historia mexicana y del sentimiento nacionalista, desde la antigüedad hasta el momento actual.
• principal impulsor: José Vasconcelos

Diego Rivera

• La concepción histórica de Diego Rivera es a partir de una descripción minuciosa de la vida cotidiana antes de la llegada de los españoles.

una tarde de domingo en la alameda central 

José Clemente Orozco

• En su visión integra las culturas indígenas en el contexto de una religiosidad violenta.
• Tema: hombre explotado engañado por el hombre.

El hombre de fuego

Hidalgo

David Alfaro Siqueiros

• Se interesó por acercar a la pintura moderna los valores plásticos de los objetos prehispánicos

Nueva democracia 

ARTE URBANO

En la actualidad han surgido diferentes técnicas para pintar, dándole paso a lo que hoy se denomina arte urbano o arte callejero.Nacido de la expresión inglesa street art, hace referencia a todo el arte de la calle, algunas veces ilegal. El arte urbano engloba tanto al graffiti, los bailes y competencias callejeras, como a otras formas de expresión artística que tienen como escenario lugares públicos bastante transitados, pretendiendo sorprender a los espectadores.

Suele tener un llamativo mensaje subversivo que critica a la sociedad con ironía e invita a la lucha social, política o, simplemente, a la reflexión.

El graffiti “urbano” es la expresión o el grito ante la marginación o la opresión, es el atentado a la propiedad privada con una simple razón: “hacerse ver y hacerse escuchar”.

Recopilado en https://ciudaddelarte.wordpress.com/

Streed dance

Street dance 

Street Dance es el término que se utiliza para describir estos estilos de danza que por naturaleza son danzas sociales, de mucha improvisación y contacto con el espectador y entre los bailarines. Contrariamente a otras formas de danza la mayoría de las Street Dance alientan la creatividad y originalidad individual. Los bailarines interpretan libremente los movimientos ya existentes, improvisando y creando nuevos. La improvisación es el corazón de las danzas de la calle es por eso que la danza está en constante desarrollo.

• El Street Dance podría decirse que seria la fusión y combinación de muchos estilos. Generalmente el Street Dance está asociada al funk y al hip hop. Sin embargo son muchos los estilos que involucra: Locking, Popping, Breaking, Hip Hop, House, etc.  

Danza contemporánea 

En la danza contemporánea, según Vesna Brzovic Gaete, cuando van a presentar un baile, los bailarines serán los emisores de el mensaje que quieran hacer llegar al público, éste vendría siendo el receptor; la locución (emisión) sería la danza que ellos van a presentar, la ilocución (fuerza de emisión) sería la forma e interpretación que le den los bailarines para que la danza llegue como perlocución (efectos) al público.

LA ERA DEL ROCK

• Rock & roll: música popular de origen estadounidense, derivada de una mezcla de jazz, blues y música folk, surgió en la década de los 60'
• En 1954 el R & R fue prohibido por el modo que despertaba la emoción y el deseo para mover el cuerpo de forma rápida, desenfrenada y erótica.

• En 1962 en Londres se formó una banda llamada "The rolling stones", tuvieron mucho éxito en el público adolescente.

• "My Generation" definió al rock

-Let it be- The beatles 

blowing in the wind- Bob Dylan 

LA POSTMODERNIDAD

Teoría socio cultural que postula la actual vigencia de un periodo histórico que habría superado el proyecto moderno, es decir, la raíz cultural, política y económica propia de la edad contemporánea, marcada en lo cultural por la ilustración, en lo político por la Revolución francesa y en lo económico por la Revolución industrial.

La postmodernidad vuelve a los métodos clásicos, a la pervivencia de formas y estilos artísticos del pasado, creando una mezcolanza de estilos, cayendo en la repetición, la reinterpretación; el resultado es esta mezcla indiscriminada de temas y estilos.

Asumen el arte como objeto y como finalidad en sí mismo, no como vehículo de transmisión de una realidad cultural circundante.

No se busca cambiar el pasado, si no interrogarlo. 

Crítica de la sociedad moderna

retorno a la figura como forma ínter textual

Literatura: elimina la barrera en la ficción y la realidad, aparecen textos rizomáticos que se pueden leer a partir de cualquier punto, en cualquier dirección, que no requieren una estructura narrativa lineal.

-Jean François lyortad

-Jean Baudrillard: violencia moderna, hiperrealidad a los males son los que mantienen el equilibrio y la dinámica social ( perfección que hacer dudar)

-Michael Foucault: el saber, el poder y el sí mismo, mirar el pasado y tratar de entenderlo

GABRIEL OROZCO

Habla que él representa un México de su generación, no le priista, el que ya conocemos, si no un México diferente, una nueva generación. Arte sin sentido “El objeto diga otra cosa de lo que está haciendo” Uno no puede escapar de lo que es en sí, deja de ser uno mismo

 menciona que una obra artística es una manera de entender su individualidad, ser consciente de sus sentimientos del momento, el arte trata de dar plenitud al espectador.

THE MATRIX

Esta película nos lleva al año 2199, La Matrix se ha apoderado del mundo y de los humanos, y lo está dirigiendo a través de una inteligencia artificial.

Al igual que en Dark City , los humanos viven dentro de un mundo de sueños generado por ordenadores.

Los humanos son cultivados como plantas para formar parte de Matrix.

Los  humanos viven en una realidad artificial sin darse cuenta de que son los esclavos de un sistema  que se ha hecho el dueño del mundo.

En la pelicula hay una referencia de a Alicia en el país de las maravillas cuando al principio de la película,  le dicen a Neo que siga al conejo blanco y se utiliza un espejo para presentarle a Neo el otro mundo de la realidad. 

Matrix está en todos lados

Elegir entre dos pastillas:  roja ver matrix y azul vida normal

El cuerpo no puede vivir sin la mente

Referencias argumentales

El mago de oz (hombre con tecnología)

Alicia en el país de las maravillas (tiene 2 mundos, uno de ellos es un sueño

La bella durmiente

Ghost in the spell (anime) (por temática)

Dark city

Blode runner ( estética cyberpunk)

Terminator (la A.I se revela)(máquinas e inteligencia artificial)

Referencias literarias

Alegoría de la caverna, Platón

Simulacro y simulación, Baudrillard

Hard Boiled, Geot Darow

¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas? Philip k. Dick

Neuromancer, William Gibson

Out of control, Kevin Kelly

ARTE CONCEPTUAL

- Se sitúa a mediamos del siglo 60

-Tendencia artística con énfasis no en su concreción física o material, sino en sus planteamientos teóricos o conceptuales

-Esta agrupada en 3 tendencias: 

1.Chair: Lingüística y tautológica: eliminación del objeto y empleo de lenguaje, repetición de un pensamiento.
2. Empirico -Medial: Acepta una cierta forma de realización centrada en la acción.
3.Mística: Un extremo subjetivismo y un marco abandono al inconsciente.

Linguistica:  "una y tres sillas" - Joseph Kosuth

BODY ART

• Michael Journiac es uno de los fundadores en 1960  Francia.

• El cuerpo humano como material y lienzo

• se trabaja con el cuerpo como material plástico, se pinta, se calca, se ensucia, se cubre y se retuerce

HAPPENING ART 

• Busca la participación espontánea del público
• frecuentemente se producen en lugares públicos

LAND ART 

• Emplea materiales de naturaleza orgánicos (madera, tierra, rocas) oposición a los  objetos manufacturados 

• Se desarrollo en los años 70 en Estados Unidos.

PERFORMANCE